Pumunta sa nilalaman

Dmitry Zhilinsky

Mula sa Wikipedia, ang malayang ensiklopedya
Dmitry Zhilinsky

Dmitry Zhilinsky (Дмитрий Дмитриевич Жилинский; May 25, 1927 – July 29, 2015) ay isang pintor ng Sobyet at Ruso, graphic artist at tagapagturo ng sining, may-akda ng mga artikulo at libro sa kasaysayan ng sining at sining.

Si Dmitry Zhilinsky ay inapo ng mahusay na pintor ng Rusya Valentin Serov, bilang direktang apo ng kapatid ni Serov na si Nadezhda (1879–1951), na ang anak na si Dmitry (1900–1938) ay naging ama ni Zhilinsky. [1]

Noong 1937, ang ama ni Zhilinsky na si Dmitry ay inaresto bilang "isang kaaway ng mga taong Sobyet" at binaril. Noong 1944, nasugatan sa labanan at namatay ang nakatatandang kapatid ni Zhilinsky na si Vasili, na na-conscript sa Soviet Army. Sinusubukang iligtas si Dmitry Zhilinsky mula sa gutom at bigyan siya ng kaunting edukasyon, ipinadala siya ng kanyang ina sa Moscow sa pinsan ng kanyang lola, pintor na si Nina Simonovich-Efimova (1877-1948) at sa kanyang asawa, ang iskultor na si Ivan Efimov na nakatira sa labas ng Moscow sa Novogireevo, kung saan maaari silang magpakain ng mga gulay para sa kanilang sarili. kanilang sarili. Kaya si Zhilinsky ay nakaligtas sa digmaan, at nagpatala sa Moscow Art Institute na pinangalanang V. I. Surikov. Ang mga tagapayo ni Zhilinsky ay sina Nikolai Chernyshev, Pavel Korin, Alexei Gritsai. Ang kanyang pangunahing pagtuturo sa sining kalaunan ay nagmula sa "Novogireevo circle of independent artists" na pinamumunuan nina Vladimir Favorsky, Dmitry Shakhovskoy, Ivan Efimov at Nina Efimova, Lev Kardashov at Lyudmila Kardashova.[2]

Ang mga mag-aaral at tagasunod ng artista

[baguhin | baguhin ang wikitext]

Mula noong 1974 at hanggang sa kanyang kamatayan noong 2015, nagturo si Zhilinsky sa Moscow Art Institute na pinangalanang V. I. Surikov at sa Moscow Polygraphic Institute, na nagsusulong ng kanyang artistikong paraan at istilo sa kanyang mga mag-aaral at mga tagasunod, na kinabibilangan nina Tatyana Nazarenko, Natalia Nesterova, Illarion Golitsyn, Alexander Sukhanov, Aharon April, Nikolaj Belkov, Leonid Borisov, Stanislav Babikov, Kulnazar Bekmuradov, Durdy Bairamov, Ivan Lubennikov, Robert Avakyan, Raphael Сanossa, Evgeny Shirokov, Valery Levental, Sukhrob Kurbanov, Sergey Alferov, Oleg Komov, Victor Makarenko, gymnast Viktor Lisitsky (inilarawan noong 1964 sa canvas ni Zhilinsky na "Mga Gymnast ng USSR"). [3], [4], [5].

Mga larawan ng Royal Danish ni Zhilinsky

[baguhin | baguhin ang wikitext]

Noong 1993, ang Dinamarka at Rusya ay naghahanda para gunitain ang ika-500 anibersaryo ng pagtatatag ng mga ugnayang diplomatiko na sinimulan noong 1493 nina John, King of Denmark at Tzar Ivan III ng Russia na nagpalitan ng mga instrumento ng pagpapatibay na naglagay ng tinatawag na Kasunduan ng Copenhague noong Nobyembre 14, 1493. Si ambassador Obukhov, na kilala si Zhilinsky bilang isa sa mga makikinang na portraitist ng Rusya, ay iminungkahi na maaaring i-highlight ni Zhilinsky ang anibersaryo sa pamamagitan ng paggawa ng larawan ng Reyna Margarita II ng Dinamarka. Bibigyang-diin nito ang makasaysayang malapit na ugnayan sa pagitan ng Danish at ng mga maharlikang dinastiya ng Rusya, nang ang anak na babae ni Haring Danish Christian IX Maria Feodorovna (Dagmar ng Denmark) ay nagpakasal Alexander III ng Russia at naging ina ng huling Emperador ng Rusya Nicholas II at ng kanyang mga kapatid.[6]

Si Margrethe II ay nag-pose para kay Zhilinsky ng siyam na beses sa Amalienborg palasyo bago niya natapos ang kanyang larawan. Bagaman ang asawa ni Zhilinsky na si Nina ay na-stroke, pinilit niyang pumunta sa Dinamarca kasama niya, at pagkatapos ay iginiit na pumunta sa Royal palace kasama niya upang gumawa ng sarili niyang bersyon ng larawan ng Queen, na isinagawa niya sa kanyang kaliwang kamay. Malugod na tinanggap ng lipunang Danish ang mga larawan ng Queen - ang klasiko ni Dmitry Zhilinsky at isang mas walang muwang na bersyon na nilikha ni Nina Zhilinsky. Si Margrethe II na isa ring mahusay na pintor, tinanggap ang gawa ni Zhilinsky, at inalok siyang gumawa ng katulad na larawan ng kanyang asawa Prince Henrik ng Denmark. Ang larawan ni Prinsipe Henrik ng Denmark na nakasuot ng mga regal na damit ay tinanggap din ng publikong Danish at ng maharlikang pamilya, at si Zhilinsky ay inatasang gumawa ng larawan ng tagapagmana ng trono ng Dinamarca, si Crown Prince Frederik X. Dahil sa oras na iyon Frederik X ay nagsasagawa ng kanyang serbisyo militar kasama ang Hussar regiment, si Zhilinsky ay hiniling na gumawa ng buong larawan ng uniporme ni Frederik sa Frederik X. Nang makita ni Frederik X ang kanyang larawan, tinanong niya kung maaari ring gumawa ng kopya si Zhilinsky na ipapakita sa barrack ng regiment kung saan siya nagsilbi, at ginawa ni Zhilinsky ang halos magkaparehong pag-uulit ng larawan ni Frederik.[7]

Pagkatapos ay ginawa ni Zhilinsky ang larawan ng kapatid ni Frederik X Prinsipe Joachim ng Denmark, kasama sa larawan ang isang gintong sungay na hinukay sa Jutland noong 1639 na sumasagisag sa sinaunang Dinamarca. Inirerekomenda ni Margrethe II si Zhilinsky sa kanyang kapatid Prinsesa Benedikte ng Denmark, at ang pintor ay gumawa ng mga larawan ni Benedikte at ng kanyang yumaong asawa Richard, Ika-6 na Prinsipe ng Sayn-Wittgenstein-Berleburg, na ngayon ay nakaimbak sa kanilang kastilyo sa Berleburg. Sa wakas, ginawa ni Zhilinsky ang larawan ng ina ni Margrethe II, Ingrid ng Sweden.[8]

Noong 1994, bumalik si Zhilinsky sa Rusya pagkatapos ng isang taon na atas sa Dinamarca. Noong 1995, muli siyang ipinatawag sa Copenhagen, habang naghahanda si Prinsipe Joachim ng Denmark na pakasalan ang Hong Kong ipinanganak Alexandra, Kondesa ng Frederiksborg, at ang kanyang larawan ay inilaan bilang isa sa mga regalo sa kasal at isa sa mga paksa sa detalyadong seremonya ng kasal. [9]

Kasama ng larawan ng Danish Queen, ginawa rin ni Zhilinsky ang larawan ng kanyang kamag-anak mula sa Romanov dynasty - si Prinsipe Dimitri Romanov, na nanirahan sa Dinamarca at kalaunan ay naging instrumento sa paglilipat ng mga labi ni Maria Feodorovna (Dagmar ng Denmark) mula sa Roskilde Cathedral tungo kay Peter at Paul Cathedral sa tabi ng kanyang asawa alinsunod sa Rusya. [10]

[baguhin | baguhin ang wikitext]

Mga larawan ng mga musikero at artista sa teatro

[baguhin | baguhin ang wikitext]

Noong 1996, gumawa si Zhilinsky ng isang napakalaking pagpipinta "Ang mga artista ng Moscow Art Theater ay pumupunta sa Yalta upang makilala si Anton Chekhov", na ngayon ay pinalamutian ang Moscow Art Theatre foyer.

Noong 2000-2005, gumawa si Zhilinsky ng isang buong gallery ng mga larawan ng pinakadakilang kompositor ng Rusya na sina Alfred Schnittke, Dmitri Shostakovich, Georgy Sviridov, Sergei Prokofiev, Aram Khachaturian, Igor Stravinsky, Sergei Rachmaninoff, Alexander Glazunov, Alexander Scriabin, Edison Denisov na pinalamutian ang Moscow International House of Music. [11]

Sochi Art Museum na pinangalanang Zhilinsky

[baguhin | baguhin ang wikitext]

Si Zhilinsky ay ipinanganak sa nayon ng Volkovka, na kalaunan ay naging bahagi ng lungsod ng Sochi. Ang kanyang ina ay nanirahan sa Sochi, at ginugol niya ang mga huling dekada ng kanyang buhay sa Sochi. 65 gawa ni Zhilinsky ang naibigay sa Sochi Art Museum, na bumubuo sa core ng koleksyon nito. Bilang karangalan sa mga nagawa ni Zhilinsky bilang isang artista, noong Nobyembre 19, 2019, ang Sochi Art Museum ay pinangalanan kay Dmitry Zhilinsky. [12].

Mga piling gawa

[baguhin | baguhin ang wikitext]

Mga sanggunian at mapagkukunan

[baguhin | baguhin ang wikitext]
Mga sanggunian
  1. Vladimir Kostin, "Образы жизни..." // Yunost (Moscow), No.10 (1963). pp. 14–15
  2. Dmitry Zhilinsky. Biography and Paintings. Saint Petersburg, Aurora Edition, 2007 (Дмитрий Жилинский, Санкт-Петербург, Аврора, 2006, ISBN 5-7300-0818-X). pp. 19–21
  3. Evgraf Kontchin, "Competition with Light" // Kultura (Moscow), 26 June 2008. [in Russian].Pp.4-5
  4. Бабиков С. Г. Государственная Третьяковская галерея: каталог собрания. Т. 7. Живопись второй половины XX века. / ГТГ — М. 2013. — 688с.: ил. — (Серия «Живопись XVIII—XX веков»). С. 75.
  5. Наталья Нестерова. Портрет художника. — Третьяковская галерея: журнал. — 2020. — № 2 (71)
  6. "Russia-Denmark: Painters of the Royal Courts. From Catherine the Great to Margrethe II". Moscow, Russian Academy of Arts Рах Editions, 2006. Pp.20-23
  7. Per Carlsen (diplomat), den danske ambassadør i Rusland. "Et fjortenårigt projekt." “International Affairs Magazine", N1/2007. Pp.40-42
  8. "Russia-Denmark: Painters of the Royal Courts. From Catherine the Great to Margrethe II". Moscow, Russian Academy of Arts Рах Editions, 2006. Pp.50-53
  9. "Russia-Denmark: Painters of the Royal Courts. From Catherine the Great to Margrethe II". Moscow, Russian Academy of Arts Рах Editions, 2006. Pp.63-64
  10. Barkovets, A. I.; Tenikhina, V. M. (2006). Empress Maria Fiodorovna. St. Petersburg: Abris Publishers. pp. 103–104
  11. Dmitry Zhilinsky. Biography and Paintings. Saint Petersburg, Aurora Edition, 2007 (Дмитрий Жилинский, Санкт-Петербург, Аврора, 2006, ISBN 5-7300-0818-X). pp. 84–86
  12. "Сочинскому художественному музею присвоили имя Дмитрия Жилинского". Inarkibo mula sa orihinal noong 2019-12-22. Nakuha noong 2019-12-22. {{cite web}}: Unknown parameter |deadlink= ignored (|url-status= suggested) (tulong)
Mga pinagmumulan
  • Vladimir Kostin, "Образы жизни..." // Yunost (Moscow), No.10 (1963). [in Russian].
  • Victor Lupan, "La colonie des artiste" // Figaro magazine (Paris), 12 February 1998.
  • Evgraf Kontchin, "Competition with Light" // Kultura (Moscow), 26 June 2008. [in Russian].
  • Dmitry Zhilinsky, "A Sad Monolog about Illarion Golitsyn" // Tretyakov Gallery Journal (Moscow), No.3/49 (2012)
  • Карл Аймермахер, Евгений Барабанов, Александр Боровский, Галина Маневич и др. Нонконформисты. Второй русский авангард, 1955—1988. Собрание Бар-Гера / Ханс-Петер Ризе. — Кёльн: Wienand, 1996. — P. 92—96. — 320 p. — ISBN 3879094960.[11]
  • Ольга Шихирева, Жан-Клод Маркадэ, Морис Тухман, Александр Боровский и др. Абстракция в России. Каталог выставки в Государственном Русском музее / Анна Лакс. — Санкт-Петербург: Palace Editions, 2001. — 814 p. — (Государственный Русский музей (альманах)). — ISBN 5933320595.
  • Kenez, Peter (2006). A History of the Soviet Union from the Beginning to the End. New York: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-68296-1.
  • Ludwig, Peter (2007). Non Conform. Russian and Soviet Art 1958–1995. New York: Prestel Publishing. ISBN 978-3-7913-3833-0.
  • Otdelnova, Vera (2016). "Дискуссии о реализме в конце 1960–х гг. в стенограммах Московского отделения Союза художников РСФСР" [Discussions about realism in the late 1960s in the transcripts of the Moscow branch of the Union of Artists of the RSFSR.]. Observatory of Culture (in Russian). 13 (6): 746–754. doi:10.25281/2072-3156-2017-14-5-631-639.
  • "Red house in Novogireevo". Retrieved 28 May 2022. The house and workshops of Vladimir Favorsky and Ivan Efimov.
  • Simanchuk, Ilya (1982). У тех Синих Венцов... [Those Blue Crowns...] (in Russian). Moscow: Publishing House "Moscow's Worker".
  • Sukhanova, Mariam (2015). Художники одной семьи [The Family of Painters.]. "Gallery Painting Art" Catalogue (in Russian). Moscow: Moscow Union of Artists.
  • Zhilinsky, Dimitry (2006). Лавиния Бажбеук-Меликян [Lavinia Bazhbeuk-Melikyan.] (in Russian). Yerevan: Tigran Mets Publishing House. ISBN 99941-0-157-9.
  • Thiemann, Barbara M. Nonconform: Russian and Soviet Artists 1958–1995, the Ludwig Collection. Prestel Publishing, 2007. ISBN 978-3-7913-3833-0.