Tagagamit:NaxAdik/Osamu Tezuka

Mula sa Wikipediang Tagalog, ang malayang ensiklopedya
Jump to navigation Jump to search


Ito po ay pagsasalin ng artikulong http://en.wikipedia.org/wiki/Osamu_Tezuka sa Pilipino na ginaya ang pormat ng orihinal na arktikulo kahit paano. Lahat po na pwede masasalin ay nasalin. Walang pong imahe kasi wala pong pwedeng magamit na hindi lalabag sa copyright at fair use.

Naka-redirect ang "Tezuka" dito. Para sa ibang gamit, tingnan ang Tezuka (paglilinaw).
Sa pangalang Hapones na ito, ang apelyido ay Tezuka.
Osamu Tezuka
Ipinanganak noongTezuka Osamu (手塚 治)
3 Nobyembre 1928(1928-11-03)
Toyonaka, Osaka, Japan
Namatay noong9 Pebrero 1989 (edad 60)
Tokyo, Japan
PagkamamamayanHapon
(Mga) LaranganWriter, Penciller, Inker, Animator, Producer, Manga Artist, Medical Doctor, actor, pianist
Mga kilalang gawaAstro Boy
Kimba the White Lion
Phoenix
Black Jack
AsawaEtsuko Okada (m. 1959-1989) (his death)


Osamu Tezuka (手塚 治虫, ipinanganak 手塚 治, Tezuka Osamu, Nobyembre 3, 1928 - Pebrero 9, 1989) ay isang Hapon karikaturista, manga artist, animator, tagagawa, masugid na tao at medikal na doktor, bagaman hindi siya ensayado gamot. Ipinanganak sa Osaka Prefecture, pinakamahusay na siya ay kilala bilang tagalikha ng Astro Boy, Kimba ang White Lion at Black Jack. Siya ay madalas na kredito bilang ang "inaama ng Anime", at ay madalas na isinasaalang-alang ang mga Hapon na katumbas sa Walt Disney, na nagsilbi bilang isang pangunahing inspirasyon sa panahon ng kanyang mapaghugis taon.[1] Kanyang maani output, ang mga nangungunang mga diskarte, at mga makabagong redefinitions ng genres nakuha kanya tulad ng mga pamagat bilang "ang ama ng manga", "ang diyos ng komiks"[2] at "kamisama ng manga".[3]Ang kanyang libingan ay matatagpuan sa Tokyo's Souzen-ji Templo sementeryo.

Maagang buhay[baguhin | baguhin ang batayan]

Tezuka bilang isang bata

Osamu ay ipinanganak, bilang ang pinakamatanda anak na lalaki ng tatlong anak ng Tezuka pamilya, sa Nobyembre 3, 1928, sa Toyonaka City, Osaka.[4][5] Kanyang palayaw ay gashagasha-atama (gashagasha ay salitang balbal para sa marumi, atama nangangahulugan ulo) . Ang kanyang ina na madalas comforted siya sa pamamagitan ng nagsasabi sa kanya upang tumingin sa asul na himpapawid, na nagbibigay sa kanya pagtitiwala. Mga kwento ng kanyang ina inspirasyon pati na rin ang kanyang pagkamalikhain. Tezuka lumaki sa Takarazuka City, Hyogo at ang kanyang ina ay madalas na kinuha sa kanya sa Takarazuka Theatre. Ang Takarazuka Revue na ginanap sa teatro ay ginawa sa kabuuan nito ng mga kababaihan, at upang lalaki na character ay din nilalaro ng mga kababaihan. Ang Takarazuka rebiyu ay kilala para sa kanyang mga romantikong musicals ay na-kadalasang naglalayong sa isang babae na madla, kaya nagkakaroon ng isang malaking epekto sa ang mamaya na gawa ng Tezuka, kabilang ang kanyang mga costuming disenyo. Siya ay sinabi na siya ay may isang malalim na "espiritu ng galimgim" para sa Takarazuka.[6] kumpanya ng kanyang produksyon ng animation ay pinangalanang Mushi (insekto) Produksyon.[7]

Sinimulan niya upang gumuhit ng mga komiks sa paligid ng kanyang ikalawang taon ng elementarya. Sa paligid sa kanyang ikalimang taon siya natagpuan ng isang bug na pinangalanang "Osamushi". Ito kaya resembled kanyang pangalan na siya ay pinagtibay osamushi bilang kanyang pangalan sa panulat. Siya ay dumating sa pagtanto na siya ay maaaring gamitin ang manga bilang isang paraan ng pagtulong para kumbinsihin ang mga tao na mahalaga para sa mundo. Pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig,nilikha niya ang kanyang unang bahagi ng trabaho (sa edad na 17), talaarawan ng Ma-Chan at pagkatapos ng Shin Takarajima (New kayamanan Island), na nagsimula ang ginintuang edad ng manga, isang pagkahumaling maihahambing sa mga Amerikano nakakatawa libro sa oras.[8] Hapon na manga artist tumawag sa kanya "Manga-walang-kami sama" [ang diyos ng manga].

gawa[baguhin | baguhin ang batayan]

Ang natatanging "malaki mata" estilo ng Hapon animation ay imbento ng Tezuka,[9] pagguhit inspirations sa mga cartoons ng oras tulad ng Betty Boop at Walt Disney' Bambi at Mickey Mouse. Bilang isang indikasyon ng kanyang produktibo, ang Kumpleto Manga Works ng Tezuka Osamu (手塚治虫漫画全集, inilathala sa Japan) comprises ilang 400 volume, higit sa 80,000 mga pahina, kahit na ito, ito ay hindi komprehensibong. Kanyang kumpletong oeuvre kabilang ang higit sa 700 manga na may higit sa 150,000 mga pahina.[10][11] Gayunpaman, ang karamihan ng kanyang trabaho ay hindi kailanman ay isinalin mula sa orihinal na Hapon.

Kapag siya ay mas bata, Tezuka ng arm swelled up at siya ay naging masama. Siya ay ginagamot at cured sa pamamagitan ng isang doktor na kung saan ginawa gusto sa kanya upang maging isang doktor. Gayunpaman, sinimulan niya ang kanyang karera bilang isang manga artist habang ang isang mag-aaral ng unibersidad, ang pagguhit ng kanyang unang propesyonal na gawain habang nasa paaralan. Sa isang tumatawid point, tinanong niya ang kanyang ina kung siya ay dapat tumingin sa paggawa ng manga full time o kung siya ay dapat maging isang doktor. Sa oras, pagiging isang manga may-akda ay hindi isang partikular na rewarding na trabaho. Ang kanyang ina ibinigay sagot ay: "Dapat mong gumana ang paggawa ng bagay na gusto mo karamihan ng lahat ng." Tezuka nagpasya na italaga ang kanyang sarili sa paglikha ng manga sa isang buong-oras na batayan. Nagtapos siya mula sa Osaka University at nakuha ang kanyang mga medikal na antas, ngunit ay mamaya siya gamitin ang kanyang mga medikal at pang-agham na kaalaman upang mapagbuti ang kanyang Sci-Fi manga, tulad ng Black Jack.[11][12]

Kabilang sa kanyang mga creations ang Astro Boy (Tetsuwan Atomusa Japan, literal isinalin sa "Iron-armadong Atom"), Black Jack, Princess Knight, Phoenix (Hi no Tori sa Japan), Kimba ang White Lion, Adolf at Buddha. "Trabaho buhay" kanyang ay Phoenix — isang kuwento ng buhay at kamatayan na siya ay nagsimula sa 1950s at nagpatuloy hanggang sa kanyang kamatayan[13]

Sa Enero 1965, ang Tezuka nakatanggap ng sulat mula sa Stanley Kubrick, na pinapanood Astro Boy at nais mag-imbita ang Tezuka na ang art director ng kanyang susunod na pelikula 2001: Isang Space Odisea. Tezuka hindi maaaring kayang iwan ang kanyang talyer para sa isang buong taon upang manirahan sa England, kaya tumanggi siya sa imbitasyon. Kahit na hindi siya maaaring sa mga ito, siya minamahal ang pelikula, at gusto maglaro ang ponograma nito sa pinakamataas na dami sa kanyang talyer upang panatilihin siya gising sa loob ng mahabang gabi ng trabaho.[14][15]

ezuka ulunan ng talyer produksyon ang animation ng Mushi Produksyon ("Bug Produksyon"), na pioneered animation ng TV sa bansang Hapon.[7] Ang pangalan ng talyer derives mula sa isa ng kanji (虫 - Hapon pagbabasa: mushi, kahulugan ng Ingles: bug, insekto ) ginagamit upang isulat ang kanyang pangalan.

Maraming mga batang pintor ng manga isang beses nanirahan sa apartment na kung saan nanirahan ng Tezuka, Tokiwa-kaya. (Bilang hulapi - sa gayon ay nagpapahiwatig, ito ay marahil isang maliit, murang apartment) Ang mga residente kasama Shotaro Ishinomori; ang Fujio Akatsuka; at Abiko Motou at Hiroshi Fujimoto (na nagtrabaho sama-sama sa ilalim ng pangalan ng Fujiko Fujio pen).[16][17]

Tezuka namatay ng kanser ng tiyan sa Pebrero 9, 1989, sa edad na 60.[2] Kanyang kamatayan ay dumating ang tungkol sa isang buwan pagkatapos ng kamatayan ng Hirohito, ang Showa Emperador ng Japan. Emperador ng Japan Viz Media'wikang Ingles release ng ang Hi walang manga Tori, ito ay sinabi na ang kanyang huling salita ay, "ako kadukhaan mo, ipaalam sa akin gumagana ! "

Ang lungsod ng Takarazuka, Hyogo, kung saan Tezuka lumaki, binuksan ng isang museo sa kanyang memorya.[5] Stamps ay ibinigay sa kanyang karangalan noong 1997. Gayundin, simula noong 2003 ang mga Hapon laruang na kumpanya Kaiyodo nagsimulang pagmamanupaktura ng isang serye ng mga figurines ng Tezuka ng creations, kabilang ang Princess Knight, Unico, ang Phoenix, Dororo, kahanga-hangang Melmo, ambasador magma at marami pang iba. Upang petsa ng tatlong serye ng ang figurines ay inilabas. Isang hiwalay na Astro Boy serye ng mga figurines ay din na ibinigay, at patuloy na katanyagan para sa mga tagahanga sa buong Japan ay taunang kalendaryo ng Tezuka sa ilan sa mga pinaka-sikat na likhang sining Tezuka.

Kanyang legacy ay patuloy na pinarangalan sa Manga artist at animators at maraming mga artist kabilang Hayao Miyazaki (Masigla wala), Akira Toriyama (Dragon Ball), at Kazuki Takahashi (Yu-sundalo-Oh!) Binanggit Tezuka isang inspirasyon para sa kanilang mga gawa.

Siya ay isang personal na kaibigan (at maliwanag artistikong impluwensiya) ng Brazilian komikero libro artist Mauricio de Sousa. Sa 2012, Mauricio ay publish ng isang dalawang-isyu arc kuwento sa ang Monica tinedyerlibro nakakatawa na nagtatampok ng ilang ng Tezuka ng pangunahing character, tulad Astro, sapiro at Kimba, sumali Monica at mga kaibigan niya sa isang pakikipagsapalaran sa ang RAINFOREST Amazon ban sa isang tipak pagpupuslit samahan down na daan-daan ng mga puno sa jungles ng Amazon. Ito ang unang pagkakataon na Tezuka Productions Co. Ay pinapayagan sa ibang bansa animators gamitin ang Tezuka ng character.[18] Rock Holmes, ibang karakter na nilikha sa pamamagitan ng Tezuka, ay tila itampok bilang isang kontrabida sa kuwento ang arc.

Estilo[baguhin | baguhin ang batayan]

Tezuka ay kilala para sa kanyang mga mga mapanlikha kwento at inilarawan sa pangkinaugalian Hapon adaptations ng western literatura. Siya minamahal pagbabasa ng mga nobelang at nanonood ng mga pelikula na dumating mula sa West. Tezuka ng maagang gumagana kasama bersyon manga ng Disney pelikula tulad ng Bambi.[19] Ang kanyang trabaho, tulad ng iba pang mga tagalikha ng manga, ay minsan magaspang at marahas. Gayunpaman, siya nagtutulog ang layo mula sa graphic karahasan sa ilang mga pamagat tulad ng Astro Boy.

parangal[baguhin | baguhin ang batayan]

Napiling manga at Anime[baguhin | baguhin ang batayan]

Para sa isang mas kumpletong listahan, tingnan ang Listahan ng Osamu Tezuka manga at Listahan ng Osamu Tezuka Anime

Ang mga taon na Binanggit tabi ng bawat pamagat sumangguni sa panahon ng manga serialization.

  • Lungsod, 1949. OIsa sa Tezuka maagang gawa Science Fiction, tungkol sa isang pribadong tiktik, Higeoyaji, na sumusubok sa pangangalaga ng Mitchy, isang robot sa paglipat ng kasarian, matapos ang lumikha nito ay pinatay. Ito ay ginawa sa isang 2001 animated film. Ang 2001 pelikula ay mabigat na naiimpluwensyahan sa pamamagitan ng Fritz Lang film lungsod, pati na rin Tezuka ng manga. Ito ay sinabi na Tezuka hindi kailanman kahit na nakita ang 1927 film ngunit ay inspirasyon sa pamamagitan ng ang poster ng pelikula.
  • Sa Kagubatan Taitei (Kagubatan Emperador), 1950–54. Mas mahusay na kilala ng mga iba pang mga pangalan sa Ingles na nagsasalita mundo bilang Kimba ang White Lion, ang manga na ito ay itinatag ng isa sa Tezuka ng pinaka-ng imahen na creations. Kanyang unang full-scale mahaba serial, Ang Kagubatan Taitei sumusunod sa mga adventures ng Leo ang puting leon bilang siya seeks upang magtagumpay ang kanyang ama, na namatay sa pamamagitan ng isang hunter, bilang hari ng kagubatan. Noong 1965, Tezuka ng Mushi Productions, financed ng NBC negosyo, gumawa ng isang 52-episode Anime serye na maluwag batay sa manga.[7] Ito ay sinundan agad ng isang 26-karugtong ng episode, na ginawa ng Mushi Productions nag-iisa. Karugtong ito ay Naka-dub sa Ingles sa 1984 sa ilalim ng pamagat Leo ang Lion. . Isang full-length animated film na batay sa huling kalahati ng orihinal na Tezuka manga ay theatrically inilabas noong 1997 sa ilalim ng Emperador Leo Kagubatan pamagat. Isang Bagong 30 minuto maikling ay ipapakita sa Fuji TV sa Setyembre 5, 2009. Ito ay direct ng ang Goro Taniguchi lumikha ng Code Geass at Planetes.
  • Tetsuwan ATOM (Astro Boy), 1952–68. Ang kinalabasan sa Captain ATOM (1951), sa Atom (Atomu sa Hapon, pangalanan Astro Boy sa US)[22] g pangunahing karakter nito. Sa kalaunan, Astro Boy ay maging ang pinaka-tanyag paglikha Tezuka. Nilikha niya ang nuclear-powered, pa mapagmahal ng kapayapaan, ang batang lalaki ng robot unang pagkatapos ay punched sa mukha sa pamamagitan ng isang lango sundalo.[22] Sa 1963, Astro Boy ginawa ang kanyang debu bilang ang unang domestically ginawa animated programa sa Hapon telebisyon. Ang 30-minuto na lingguhang programa (kung saan 193 episodes ay ginawa) na humantong sa unang pagkahumaling para sa Anime sa Japan.[23] Sa America, ang TV serye (na binubuo ng 104 episodes na lisensiyado mula sa Hapon run) ay ring isang hit,[24][25] nagiging ang unang Hapon animation sa ay ipinapakita sa US telebisyon, bagaman ang US producer downplayed at disguised Hapon pinanggalingan ang show ng.[26][27] Several Maraming iba pang Astro Boy serye na ay ginawa dahil, pati na rin ang 2009 CGI-animated film tampok Astro Boy.
  • Ribon walang Kishi (Princess Knight), 1953–56. Isang kasarian-baluktot na pakikipagsapalaran ng drama tungkol sa Princess sapiro, isang babae na dapat magpanggap na maging ang isang batang lalaki at ang katawan, sa katunayan, ay may dalawang tao diwa; isang batang lalaki at isang babae. Ang manga ay inspirasyon sa pamamagitan ng ang mga tema at mga istilo ng mga musicals sa pamamagitan ng lahat-ng-babae Takarazuka rebiyu, na Tezuka ay pinapanood sa kanyang kabataan. Ribon walang Kishi itinatag mismo ng marami ng ang mga tema at mga estilo ng mamaya shojo mga manga ((batang babae 'manga), tulad ng ang pagkakahawig nito para sa mga androgynous heroes, at minsan-refer sa bilang "Ina ng lahat ng shojo manga." Ito ay ginawa sa isang serye ng Anime TV noong 1967, at ang Anime ay Naka-dub sa Ingles at sporadically broadcast sa telebisyon sa Estados Unidos at iba pang Ingles-nagsasalita ng bansa; kilala rin sa Ingles bilang pabagu-bago at ang Princess serye ay ang unang. Anime gawa sa kulay, at ang kalidad ng sining ang ipakita ay kahanga-hanga pa rin, kahit ngayon. Sa kulob ng kalabuan ng mga serye sa Estados Unidos dahil sa mga legal at pamamahagi ng mga problema, ang serye ay naka-out sa isa ng Tezuka ng pinaka-popular na mga creations halos lahat ng dako iba pa. Ito ay kilala sa mga Espanyol na nagsasalita bansa bilang La princesa caballero, sa Alemanya bilang pabagu-bago und mamatay Prinzessin, sa Italya bilang La Principessa Zaffiro, sa Portugal at Brazil bilang Princesa eo Cavaleiro, sa France bilang "Prince Saphir" at sa Poland sa ilalim ng walang mas mababa kaysa sa limang iba't ibang mga pamagat, kasama ang Czopi i Ksiezniczka. Ang isang bagong musikal na bersyon ng Princess Knight ay ginanap sa Agosto 2006 starring ang mga miyembro ng ang lahat-babae pop group Morning Musume . Isang sipi mula sa manga ay nai-publish sa ang Hunyo 19, 2007 isyu ng Shojo Talunin mula sa VIZ. Ang buong manga noon ay inilabas sa bilingual (Ingles / Japanese) volume mula sa Kodansha bilingual Komics. Tulad ng 2011, Vertical nakuha ang mga karapatan sa Princess Knight para sa North American market.[28]
  • Hi no Tori (Phoenix), 1956–89. Pinaka-malalim at ambisyoso Tezuka trabaho, pagharap sa paghahanap ng tao para sa imortalidad, hanggang mula sa malayong nakaraan sa malayong hinaharap. Ang sentral na karakter ay ang Phoenix, ang pisikal na paghahayag ng ang kosmos, na nagdadala sa loob mismo ng kapangyarihan ng imortalidad; alinman sa ibinigay sa pamamagitan ng ang Phoenix o kinuha mula sa ang Phoenix sa pamamagitan ng pag-inom ng isang maliit na halaga ng kanyang dugo. Iba pang mga character lumitaw at lumitaw na muli sa buong serye; karaniwang dahil sa kanilang muling pagkakatawang-tao. Trabaho ang nanatiling hindi natapos sa oras ng Tezuka ng kamatayan sa 1989. Phoenix ay filmed ilang ulit, pinaka-kapansin-pansin bilang Phoenix 2772 (1980).
  • Twin Knight, 1958. Ang Twin Knight ay isang kinalabasan sa Princess Knight, at tumatagal ng lugar ng ilang taon matapos ang dulo ng orihinal na serye. Sa Twin Knight Princess sapiro ngayon Queen sapiro at kasal sa Frantz, ibigin kanyang interes sa orihinal na serye. Ang mga pangunahing karakter sa Twin Knight y ang mga kambal na anak ng sapiro at Frantz, Prince Daisy at Princess Violetta ang. Sa iingat sa tema ng orihinal na serye, pagsunod sa pagkidnap Prince Daisy, Ang Princess Violetta ay dapat magpanggap na maging ang parehong sa kanila, ang lahat ng mga habang sinusubukan upang matuklasan ang kinaroroonan ng kanyang kapatid. Kahit na ang Twin Knight ay orihinal nai-publish sa ilalim ng parehong Ribon walang Kishi pamagat sa panahon ng maikling run nito, ang pamagat ay nagbago sa 1960 kapag serye ay tinipon sa isang solong dami. Kailanman dahil pagkatapos ito ay regarded bilang isang hiwalay na serye. Walang telebisyon bersyon ay kailanman ay ginawa.
  • Kureopatora (Cleopatra: Queen ng Kasarian), 1970. 1970. Ang pelikula ang sinabi ang kuwento ng Cleopatra at ang kanyang maraming mga romantikong nakatagpo sa Julius Caesar at ang iba pang mga lalaki sa kanyang buhay. Kapag ang pelikula ay inilabas sa Estados Unidos, ang mga Amerikano distributor inilabas ito sa ilalim ng pamagat Cleopatra: Queen ng Kasarian sa isang X rating sa isang pagtatangka upang cash in sa ang tagumpay ng Fritz ang Cat. Sa katunayan, ang pelikula ay hindi naisumite sa MPAA, at ito ay itinuturing na lubos na malamang na ito ay nakatanggap ng isang X rating na kung ito ay isinumite. Isa kritiko inilarawan ito bilang "mga bagay-bagay ng bata sa mga hubad bubelya ..."[29] pelikula ay hindi isang tagumpay sa Japan (bahagyang dahil sa mga pinansiyal na mga problema na Tezuka ng pelikula kumpanya ay nagkakaproblema sa oras), at ay bihirang makikita ngayon.
  • Black Jack, 1973–83. Ang kwento ng Black Jack, ng mahuhusay na siruhano na nagpapatakbo ng Ilegal na, ang paggamit ng mga radikal at sobrenatural na mga pamamaraan upang labanan ang mga bihirang mga afflictions. Black Jack natanggap ang Japan Cartoonists 'Association Special Award sa 1975 at ang Koudansha Manga Award sa 1977. Tatlong Black Jack TV pelikula ay inilabas sa pagitan ng 2000-01. Sa pagkahulog 2004, ang isang Anime ng TV ay aired sa Japan na may 61 episodes, ilalabas ang isa pang pelikula sa afterward. Isang bagong serye, na may pamagat na Black Jack 21, nagsimula ibinobrodkast sa Abril 10, 2006. Noong Setyembre 2008, ang unang dami ng manga ay nai-publish sa Ingles sa pamamagitan ng Vertical Paglathala at higit volume ay nai-publish sa araw na ito.

Museum[baguhin | baguhin ang batayan]

Ang Osamu Tezuka Manga Museum (宝塚市立手塚治虫記念館, Takarazuka ng Tezuka Osamu Memorial Hall) ay inaugurated sa Abril 25 ng 1994 at ay may tatlong sahig (15069.47 ft²). ISa ang basement ay isang "Animation talyer" a kung saan ang mga bisita ay maaaring gumawa ng kanilang sariling mga animation, at isang mockup ng lungsod ng Takarazuka at isang kopya ng table kung saan Osamu Tezuka nagtrabaho.

Sa ang lupa palapag sa ang paraan bago ang pasukan sa gusali ng, ang mga imitations ng ang mga kamay at paa ng ilang mga character mula sa Tezuka (tulad ng sa isang tunay na lakad ng katanyagan) at sa loob, ang entry hall, isang kopya ng Princess Knight ng muwebles. Sa parehong palapag, ay isang permanenteng eksibisyon ng manga at isang kuwarto para sa pagpapakita ng mga Anime. Ang eksibisyon ay nahahati sa dalawang bahagi: Osamu Tezuka at ang lungsod ng Takarazuka at Osamu Tezuka, ang may-akda.

Sa unang palapag ay gaganapin ng ilang mga eksibisyon at ay magagamit ng Manga Library, Sa unang palapag ay gaganapin ng ilang mga eksibisyon at ay magagamit ngKimba ang White Lion.

Mayroon ding isang sentro ng salamin na kumakatawan sa planeta Earth ay at ay batay sa isang libro na isinulat sa pamamagitan ng kanya sa kanyang pagkabata na tinatawag na "Ang aming Earth ng Glass".

Personal na buhay[baguhin | baguhin ang batayan]

Tezuka ay isang tagahanga ng Superman at ginawa kagalang-galang na chairman ng ang superman Fan Club sa bansang Hapon.[30]Ang kanyang anak na lalaki sa Makoto Tezuka, ay mamaya maging isang film at direktor ng Anime. [31] Siya nagbigay gabay sa maraming mga kilalang cartoonists tulad ng Shotaro Ishinomori at Pumunta Nagai.

Tezuka kinawiwilihan pagkolekta ng bug, aral ukol sa insekto, Walt Disney, baseball, at lisensyado ang "lumago up" na bersyon ng kanyang karakter sa Kimba ang White Lion bilang ng logo para sa Seibu Lions ng Nippon Professional Baseball League. [31][32] Tezuka nakilala Walt Disney sa tao, na nais na upa Tezuka.

Tezuka ay isang descendent ng Hattori Hanzo[33], isang sikat na Ninja at samuray na matapat nagsilbi Tokugawa Ieyasu sa panahon ng ang Sengoku panahon sa bansang Hapon.

Tignan din[baguhin | baguhin ang batayan]

Mga sanggunian[baguhin | baguhin ang batayan]

  1. Tezuka Osamu Monogatari, 1992, published by Tezuka Productions.
  2. 2.0 2.1 Patten, Fred (2004). Watching Anime, Reading Manga: 25 Years of Essays and Reviews. Stone Bridge Press. p. 198. ISBN 1-880656-92-2.
  3. 関厚夫 (2009-11-03). "【次代への名言】手塚治虫編(1)". sankeishimbun. Hinango noong 2009-11-03. [patay na link]
  4. Patten, Fred (2004). Watching Anime, Reading Manga: 25 Years of Essays and Reviews. Stone Bridge Press. p. 145. ISBN 1-880656-92-2.
  5. 5.0 5.1 Galbraith, Patrick W. (2009). The Otaku Encyclopedia: An Insider's Guide to the Subculture of Cool Japan. Kodansha International. pp. 220–221. ISBN 978-4-7700-3101-3.
  6. Gravett, Paul (2004). Manga: 60 Years of Japanese Comics. Harper Design. p. 77. ISBN 1-85669-391-0.
  7. 7.0 7.1 7.2 Foster, Melanie. "Osamu Tezuka, Animation Pioneer". Sininop mula sa orihinal noong 2007-10-24. Hinango noong 2008-02-08.
  8. Wells, Dominic (2008-09-13). "Osamu Tezuka the master of mighty manga". The Times. London. Hinango noong 2010-05-20.
  9. Patten, Fred (2004). Watching Anime, Reading Manga: 25 Years of Essays and Reviews. Stone Bridge Press. p. 144. ISBN 1-880656-92-2.
  10. Katayama, Lisa (2007-05-31). "Museum Show Spotlights Artistry of Manga God Osamu Tezuka". Wired. Condé Nast Publications. Hinango noong 2007-07-18.
  11. 11.0 11.1 "The Story of Tezuka, Osamu". TezukaOsamu@World. Hinango noong 2007-07-18.
  12. Santiago, Ardith. "Tezuka: God of Comics". Hanabatake.com. Sininop mula sa orihinal noong 2007-07-16. Hinango noong 2007-07-18.
  13. Patten, Fred (2004). Watching Anime, Reading Manga: 25 Years of Essays and Reviews. Stone Bridge Press. p. 199. ISBN 1-880656-92-2.
  14. "Osamu Star Annals: 1960s at TezukaOsamu@World". TezukaOsamu@World. Tezuka Productions. Hinango noong 2007-08-11.
  15. "Tezuka Osamu". Japan Zone. Hinango noong 2007-08-11.
  16. Tchiei, Go (1998). "Tezuka Osamu and the Expressive Techniques of Contemporary Manga". Dai Nippon Printing. Hinango noong 2007-07-18.
  17. Gerow, Aaron (1996-03-28). "Drawn to a Legend". Yomiuri Shimbun. Hinango noong 2007-07-18.
  18. Hirayama, Ari (February 01, 2012). "Brazilian cartoonist to publish manga with Osamu Tezuka". Asahi Shimbun. Hinango noong February 28, 2012. Check date values in: |date= (tulong)
  19. Patten, Fred (2004). Watching Anime, Reading Manga: 25 Years of Essays and Reviews. Stone Bridge Press. p. 234. ISBN 1-880656-92-2.
  20. 20.0 20.1 "小学館漫画賞: 歴代受賞者" (sa Japanese). Shogakukan. Hinango noong 2007-08-19.
  21. 21.0 21.1 Hahn, Joel. "Kodansha Manga Awards". Comic Book Awards Almanac. Sininop mula sa orihinal noong 2007-08-16. Hinango noong 2007-08-21.
  22. 22.0 22.1 "Mighty Tezuka!" Bluefat, January 2001
  23. Company Profile, 1963
  24. [1]
  25. Ladd, Fred (2009). Astro Boy and anime come to the Americas: an insider's view of the birth of a pop culture phenomenon. McFarland & Company, Incorporated Publishers. p. 6. ISBN 978-0-7864-3866-2.
  26. Schodt, Frederik L. "Introduction." Astro Boy Volume 1 (Comic by Osamu Tezuka). Dark Horse Comics and Studio Proteus. Page 3 of 3 (The introduction section has 3 pages). ISBN 1-56971-676-5.
  27. Ladd, Fred (2009). Astro Boy and anime come to the Americas: an insider's view of the birth of a pop culture phenomenon. McFarland & Company, Incorporated Publishers. p. 21. ISBN 978-0-7864-3866-2.
  28. [2]
  29. Barrier, Michael (1972/73). "The Filming of Fritz the Cat". Funnyworld Nos. 14 and 15. Hinango noong 2007-01-15. Check date values in: |year= (tulong)
  30. "About Osamu Tezuka".
  31. 31.0 31.1 Talambuhay para kay NaxAdik/Osamu Tezuka na nasa Internet Movie Database
  32. Japan, Hockey, Baseball, etc., "The Four Lions of Asia", Accessed 2011-09-22
  33. Tezuka Osamu Permanent Exhibition, Birth, Accessed 2011-10-18

Panlabas na mga link[baguhin | baguhin ang batayan]

Padron:Science fiction


Category:1928 births Category:1989 deaths Category:Anime directors Category:Graphic novelists Category:Japanese agnostics Category:Japanese animators Category:Japanese cartoonists Category:Japanese film directors Category:Manga artists * Category:Osaka University alumni Category:People from Toyonaka, Osaka Category:Winner of Kodansha Manga Award (General) Category:Winner of Kodansha Manga Award (Shonen) Category:Deaths from stomach cancer Category:Will Eisner Award Hall of Fame inductees